Существует несколько способов быстро и без особых усилий преобразить скучный интерьер. Один из них — купить в дом яркое кресло от известного дизайнера. Ведь даже единственный яркий объект способен оживить любое монохромное или нейтральное пространство. Опасаетесь, что культовые предметы мебели имеют неожиданную форму? Действительно, будет ли в них удобно? — Не стоит опасаться: это как раз тот случай, когда «дизайн прошел проверку временем». Дизайнерские кресла имеют формы, идеально подходящие для отдыха и релаксации.
Исторический момент
Богатая история кресел уходит корнями на несколько тысячелетий назад. Благодаря имеющимся источникам в виде археологических предметов и росписи, наиболее древние упоминания об этом предмете мебели относятся к III тысячелетию нашей эры, хотя нет никаких сомнений в том, что кресла появились раньше — в Шумерском государстве, других государствах Месопотамии и в Древнем Египте. Первые кресла служили тронным местом для правителей — царей и фараонов, а также использовались местной знатью. Один из самых древних, дошедших до нас экземпляров — великолепное деревянное, отделанное золотом тронное кресло древнеегипетского фараона Тутанхамона — представителя XVIII династии, правившей в XIII веке до нашей эры. Уже этот элемент мебели воспроизводит все конструктивные черты, свойственные современным креслам — у него есть спинка, сиденье, ножки, подлокотники, отсутствует лишь мягкая обивка.
Жесткие кресла были характерны и для античных, римской и греческой, культур. У римлян использовались курульные кресла для самой высшей знати, которые изготавливались из бронзы или слоновой кости и внешне напоминали современные раскладные стулья. Жесткие кресла из дерева изготавливались и в Средневековье также для светской и церковной знати. Характерным признаком их были высокие спинки, подлокотники могли отсутствовать. Один из самых древних Средневековых экземпляров — трон Карла Великого в Аахене, созданный в конце VIII века нашей эры.
В эпоху Нового времени кресла все также имели жесткое сиденье, однако мебель стала изготавливаться более масштабно, и ее владельцами становились купцы и зажиточные горожане. В XVI веке, начиная с Голландии, входит в практику мягкая обивка сиденья, а уже в XVII во Франции начинается настоящая дизайнерская революция: к изготовлению мебели привлекаются талантливые резчики по дереву, спинка и сиденье получают обивку в виде дорогих шпалер, используется золочение и другие технологии. Своего расцвета дизайнерское искусство мастеров достигло в эпоху рококо, когда появились самые различные разновидности моделей кресел и разнообразные способы отделки, а декору уделялась первостепенная роль.
История кресел в России напоминает европейскую — жестким креслам-стульям с высокими спинками допетровского и петровского времени в середине XVIII века пришли на смену фигурные барочные, а затем и кресла рококо с мягкими фигурными спинками и сиденьями, изысканными резными ножками и богатейшим декором. Избыточную пышность в конце XVIII века сменил неоклассицизм и чуть позднее ампир — более строгие кресла с прямыми или закругленными спинками и фанеровкой под красное дерево (или полностью из древесины ценных пород), в России этот стиль получил название «русский жакоб» (по имени создателя стиля француза Жакоба).
Характерно, что дизайнерами мебели были именитые русские художники и архитекторы (такие как Карл Росси), поскольку дворцовой мебелью занималась Строительная комиссия дворцового ведомства. Со временем кресла плавно и поочередно меняют «стилистическую окраску», изготавливаясь в таких стилях, как «бидермайер», «неорусский стиль», «яркий и необычный модерн», «конструктивизм», «минимализм», «хай-тек» и т. д. Современные кресла XXI века — это огромное количество стилей и направлений, моделей, в которых функционализм и практичность играют столь же важную роль, сколько и их эстетические достоинства.
Иконы дизайна: самые дизайнерские знаменитые кресла
Их называют иконами дизайна. История их создания — и есть история дизайна XX века. Кресла-шедевры эпохи модернизма актуальны и сегодня — ведущие мебельные фабрики выпускают их до сих пор и продают с неизменным успехом.
XX век Новая эстетика
Начало XX века выдвигает на первый план в искусстве и жизни простоту, функциональность, легкость. Промышленное производство делает мебель доступнее, а новые материалы расширяют возможности дизайнеров. Так формируется модернизм.
Двадцатые годы
Кресло 635 Red and Blue от Cassina. «Красно-синий стул»
В Нидерландах активно творит группа «Стиль». Один из ее участников, Геррит Ритвельд, создает знаменитый «красно-синий стул» — жесткую конструкцию из дерева и фанеры. Сидящий на стуле должен был не расслабляться, а всегда быть в тонусе. Более сложная форма еще у одного его творения, стула «Берлин», он словно сошел с картин абстракционистов.
Кресло Wassily от Knoll. Стул «Wassily»
В Германии появляется школа «Баухаус», колыбель модернизма. Один из преподавателей, Марсель Бройер, создает стул «Wassily» специально для художника Василия Кандинского. В этой конструкции впервые применяются гнутые трубки в качестве опоры, а источником вдохновения служит велосипедная рама.
Кресло Barcelona chair от Knoll. Кресло «Барселона»
Его прообраз — римское курульное кресло, знак верховной власти, автор — Людвиг Мис Ван Дер Роэ из «Баухауса». У «Барселоны» мягкие сидение и спинка, что нехарактерно для этого периода модернизма.
Кресло Non Conformist от ClassiCon. Кресло «Нонконформист»
Асимметричная конструкция с одним подлокотником со всеми признаками модернизма: основа из металлических трубок и лаконичный монохромный дизайн. Но линии более изящные, чем у творений мужчин: автор этого кресла — парижанка Эйлин Грей.
Шезлонг LC4 от Cassina. «Лежанка Корбюзье»
Шарлотта Перриан в соавторстве с Ле Корбюзье создает кресло-качалку-шезлонг. Эта вещь заставила дизайнеров искать не просто новые формы мебели, но и новые положения тела на ней.
Тридцатые годы
Стул S 33 от Thonet. Стул без ножек
В 1930-х годах архитекторы экспериментируют с формой и материалами. Модернизм стремится к минимализму: дизайнеры отсекают все лишнее. Март Стам создает стул без задних ножек, каркас которого — одна замкнутая линия. Позже Мис ван дер Роэ доработает эту конструкцию, и стул станет всемирно известным.
Стул 280 Zig Zag от Cassina. Стул «Зиг-заг»
Гаррит Ритвельд продолжает работать с фанерой. Именно из нее он конструирует этот стул, состоящий из четырех плоскостей, соединяющихся под разными углами.
Кресло ARMCHAIR 41 Paimio от Artek. Кресло «Паймийо»
Первое кресло, имеющее округлую форму и выполненное целиком из фанеры. Технологическое решение, позволяющее гнуть фанеру (в местах сгиба удаляются некоторые слои древесины), придумал скандинавский архитектор Алвар Аалто. Натуральное дерево и фанера навсегда стали атрибутами скандинавского дизайна.
Сороковые годы
Шезлонг La Chaise от Vitra. «La Chaise»
Супруги Имзы творят чудеса не только с фанерой, но и с пластиком: они научились усиливать его стекловолокном. В конце 1940-х дизайнеры представляют кресло «La Chaise» — скульптурную органическую форму из пластика на тонких ножках.
Диван Freeform Sofa от Vitra. Софа «№IN 70»
Творение японского дизайнера Исаму Ногучи: естественность, асимметрия, контуры, напоминающие обточенную гальку. Модернизм этого периода открывает для себя природные формы, не теряя простоты и лаконичности.
Пятидесятые годы
Кресло Egg by Tal R от Fritz Hansen. «Эгг» и «Муравей»
Датский архитектор Арне Якобсон идет дальше «в природу». Кресло «Эгг» (яйцо) создается скульптурным способом: мастер отсекает все лишнее от формы. А сиденье и спинка необычного трехного стула «Муравей» делается из куска отформованной фанеры. В этих работах прослеживается стремление к монолитной форме.
Шестидесятые годы
Стул Panton Chair Classic от Vitra. Стул «Panton»
Пластик совершает революцию формы, теперь из него можно делать все, что угодно. Датчанин Вернер Пантон создает настоящий хит — разноцветные пластиковые стулья из одной гнутой линии. Другой его шедевр, «Living Tower», — система сидений, позволяющая с комфортом расположиться людям на четырех уровнях.
Диван Marshmallow Sofa от Vitra. Диван «Мэшмэллоу»
Этот предвестник поп-арта создал американец Джорж Нельсон. Спинку и сиденье образуют круглые «зефирины», нанизанные на тонкие стальные стержни. Эпоха простоты и функциональности, поиска идеальной формы заканчивается, уступая место цветовым экспериментам, символизму и образности.
Наши дни
Стулья и кресла всегда были излюбленной темой фантазий дизайнеров. Яркое и необычное кресло не занимает много места, и в то же время оно может стать настоящей изюминкой даже вполне традиционного интерьера. При этом удивляет в таких предметах необычность, вроде мебель как мебель, но что-то не так: то ли материал из которого она выполнена непривычен, то ли форма и внешний вид выходит за все рамки привычных нам форм. Но оригинальный дизайн вовсе не означает отсутствие комфорта. Многие дизайнерские кресла отличаются не только красотой, но и функциональностью и подходят как для классического, так и для современного интерьера. Что же предлагают нам дизайнеры сегодня?
В стиле ретро
Для любителей эклектики и ретро-фантазий подойдет творение известного дизайнера Paola Navone и бренда Lando. Резная деревянная рама этого кресла создана под влиянием мотивов карибской архитектуры. Дерево обработано в нарочито грубоватой традиционной технике и дополнено мягкими подушками ярких цветов.
Романтика
Поклонникам более изящных и романтических силуэтов стоит обратить внимание на кресло от Vito Selma. Металлические гнутые ножки в данном случае выгодно контрастируют с необычной текстильной отделкой днища и белоснежным сидением.
Лебединая песня
Компания Bruehl попыталась соединить плавные линии с ретро-стилистикой. Таким образом, на свет появилось компактное кресло с характерной формой спинки и подлокотниками, напоминающими очертания лебединых крыльев. В белом цвете оно органично дополнит современные интерьеры, а вариант с цветной обивкой впишется в более традиционные ретро-интерьеры.
Матрешка
Приятно чувствовать себя образцом для подражания, объектом, который вдохновляет и побуждает к действиям. Думаю, автор знаменитой русской игрушки - матрешки - был бы также доволен и горд, если бы узнал, что его творение уже много лет служит прототипом для проектов современных дизайнеров, художников, скульпторов. Так, братья Георгий и Петр Сколоски (Georgi and Petar Slokoski), дизайнер и художник из Болгарии, спроектировали необычные кресла под названием Matreshka Light Chair. Необычные не только тем, что выглядят они как уже упомянутая матрешка, - это кресло также является и светильником.
Кресло в форме черепа
На создание необычного кресла дизайнера Harold Sangouard сподвигли, возможно, рассуждения о загробном мире, переселении душ и прочей «смертельной прелести». Не раз художники использовали очертания черепа или скелета для максимально эффектной передачи глубоко философских мыслей. Не исключение и кресло, о котором мечтал бы сам Дракула. Потрясающая по красоте работа, тем не менее, весьма функциональна: на таком кресле-черепе можно и о вечном подумать, и просто расслабиться после напряженного рабочего дня. В качестве основного материала мастер выбрал смолу, «расплавленную» по стальной раме. Кроме формы эффектный внешний вид дополнен черной глянцевой отделкой и обивкой бархатного сиденья, которая натянута на пенный каркас. Первоначальный, немного зловещий дизайн смягчается контрастирующим с ним дизайном. На данный момент кресло можно найти в офисе дизайн-студии «Harow» – именно здесь и работает автор кресла-черепа. Вес кресла – 48 килограммов.
Кресло-качалка в форме седла
Такое кресло не только украшает интерьер, но и радует всех, кто к нему прикасается, позволяя расслабиться, раскачиваясь взад-вперед, словно герой из вестерна. Кресло создали молодые австрийские дизайнеры Stefanie Richtsfeld и David Schellander для благотворительного проекта «Свет в темноте», в рамках которого проходят крупные аукционы в помощь детям с ограниченными возможностями. Прототипом «лошадиного» кресла-качалки стала классическая мебель 1959 года — стул «Panton», что позволило авторам смело говорить о преемственности своего произведения, доставляющего радость «всякому на нем сидящему». Авторы уверены, что дизайн кресла-качалки в первую очередь должен быть нескучным, позитивным, должен радовать, наконец. И если классическая форма кресла-качалки отсылает, по мнению дизайнеров, в прошлое, то современное поколение требует новых форм и идей. В австрийском проекте оба этих качества гармонично сочетаются.
Маргарита Белова
по материалам интернет-изданий